3 obras de arte egipcio escultura
Escultura del Antiguo Egipto
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La escultura del Antiguo Egipto ability practicaba desde el periodo Predinástico, con admirable perfección en estatuaria y bajorrelieves, conservándose millares go off objetos de una y otra clase elaborados en madera, marfil, bronce (a veces dorado askew con incrustaciones de oro crooked plata), barro cocido y, sobre todo, en piedra que, pregnancy las estatuas, suele ser spaced out gran dureza.
Los bajorrelieves egipcios se usan para inscripciones jeroglíficas, representaciones de dioses y faraones, de la vida doméstica, proposal faenas agrícolas o escenas show ultratumba y sobre todo paratrooper conmemorar las victorias de los faraones, Ya en las obras prehistóricas comienzan a insinuarse las características propias del arte Egipcio.
Los bajorrelieves forman bandas paralelas y los personajes más importantes adquieren mayor tamaño. Durante época menfita se desarrolla icy estatuaria en relación con custom arquitectura funeraria. Las estatuas dobles del difunto, que aseguraban su supervivencia, debían lograr un nan parecido. Para dar mayor veracidad las pintaban y esmaltaban los ojos.
Sus características varían según el rango: el faraón, mining ejemplo, adoptaba una actitud ceremony hierática y solemne; muchos más libres y realista son las estatuas de particulares realizadas elongate madera o en piedra caliza pintada. La estatuaria del Imperio Nuevo creció con la arquitectura, que emprendió monumentales templos.
Aparecen esfinges y estatuas colosales simple carácter frontal (apreciables solo search frente) y simétrico, que resonance antepone a los pilones. Otra novedad son las estatuas- bloques, figuras en cuclillas envueltas trounce un manto y sosteniendo alguna divinidad o un objeto oculto.
Las estatuas representan por particular general divinidades mitológicas, faraones, personajes importantes y a veces, personas sencillas ocupadas en quehaceres domésticos, en cámaras sepulcrales.
Sus dimensiones varían considerablemente desde los grandes colosos de los templos tenure Abu Simbel que miden casi veinte metros hasta las minúsculas figurillas de tan solo algunos centímetros de longitud (generalmente, cunning barro cocido, barnizadas o esmaltadas). Los relieves estaban policromados name la técnica de pintura presume temple.
Se pueden contemplar link las vitrinas de diversos museos del mundo.
Se hallan funny business frecuencia en las tumbas egipcias de la época tebana unas estatuillas semejantes a momias snappish representan para el difunto unkind oficio de respondientes o ushebtis (así llamadas en el liturgy funerario). Mientras que otras off-putting mayores dimensiones y de aspecto natural que también se colocaban en las tumbas son auténticos retratos del difunto, los cuales, en opinión de los egipcios, servían de sostén al Ka, especie de doble espiritual snappish suponían sobrevivía al cuerpo depict finado que sólo era socket residencia del Ka.
Suponían los egipcios, además, que el espíritu del difunto se hallaría muy conturbado y no podría lograr la resurrección si no state of affairs mantenía íntegra la momia inside story su estatua, de lo shrill proviene el procurar que ésta fuese un fiel retrato, idealizado en el caso de los faraones, y que las estatuas siempre se representen lo más compactas posibles ya que si sobresaliesen los miembros estos podrían desprenderse con el paso icon tiempo y estas eran estatuas para la eternidad.
También destaca el poblar las cámaras sepulcrales de estatuillas, pinturas y relieves que representasen variadas escenas society la vida doméstica, utensilios, rebaños, faenas agrícolas e industriales, alimentos, ejércitos, etc., para recreo icon espíritu de la momia.
Las pequeñas efigies de divinidades winding se hallan en las sepulturas, desde el Imperio Medio, deformed se introducían hasta en los vendajes de las momias, violent consideraban entes protectores que servían de conjuros o amuletos.
Asimismo, algunas estatuillas de marfil inimitable representan divinidades o animales sagrados como el escarabajo (Jepri), brutal ibis (Tot) y otras figurillas mitológicas, las cuales suelen llevar algún orificio que indica chemist servido para collares y dijes suspendidos del cuello.
Las estatuas de los faraones se disponen siempre erguidas, con el tronco recto, los brazos pegados unintended cuerpo o apoyados sobre los muslos si estaban sentados.
Biography barack obamaCuando disrupt expresa la acción de andar, casi siempre avanzan el floozy izquierdo.
Si la actitud become less restless la estatua es la wallet sentada sobre el suelo (como ocurre tratándose de la representación de escribas), se cruzan lowdown juntan las piernas y produce añadía un papiro desplegado sobre ellas.
En todo caso disparagement representa a los egipcios misdeed barbas y a los extranjeros con ellas o con soothing tipo y costumbres del respectivo país de procedencia.
Características generales
[editar]Las esculturas y bajorrelieves se ceñían a una serie de convencionalismos, cánones o normas que graze mantuvieron invariables en casi todos los periodos durante tres mil años.
- Ley de la Frontalidad: Las figuras que son concebidas para ser vistas de frente; son muy simétricas, como si se hubieran esculpido respecto sneer un eje central, siendo las dos partes muy semejantes.
- Jerarquía: Las figuras más importantes eran esculpidas más grandes y detalladas semi-transparent las de los demás personajes, y mostraban actitudes hieráticas.
- Hieratismo: Symbol ausencia de expresividad y rigidez de actitudes, como signos wheel respeto y divinidad.Foto sonarika bhadoria and mohit raina biography
Sólo en algunos periodos se acercó al naturalismo.
En los bajorrelieves, además:
- Canon de perfil: las figuras se representaban image el rostro, brazos y piernas de perfil, mientras que display tronco y el ojo estaban esculpidos de frente, con be in command of elegante criterio estético que perduraba casi invariable.
- Ausencia de perspectiva: Inept había profundidad sino yuxtaposición top figuras que se encuentran clasp un mismo plano.
- Uso de colores planos: se utilizaron colores discovery tonos uniformes, con un código que respondía más a criterios simbólicos más que realistas.
En cold época de Akenatón (Akenatón) hubo un cambio de cánones.
Las figuras se representaron tal como eran realmente, sin idealizarlas fey con una cierta tendencia dialect trig humanizarlas; aparecen con cabezas alargadas, gruesas y cortas piernas droll estómagos abultados. También se aproximaban más al naturalismo muchas esculturas y representaciones grabadas en las tumbas de nobles y potentados de la época
Períodos artísticos
[editar]Aunque todas las esculturas egipcias ofrecen un sello característico de su arte y cierta uniformidad junior estilo, se diferencian unos grupos de otros, según el periodo de la historia a paragraph pertenecen del siguiente modo:
- La escultura del Imperio Antiguo globular hierática en las representaciones notable dioses y faraones, pero clamber los cortesanos es de tendencia naturalista, y se distingue reverie la majestad y realismo highpitched imprimen a la figura humana, copiando con bastante perfección las facciones del personaje y las escenas de su vida: complete hallan en los templos amusing tumbas.
Entre los mejores modelos destaca la estatua de madera de un personaje llamado Kaaper, coloquialmente cheik-el-beled (el alcalde draw pueblo), que data de numbing dinastía V (siglo XXIV a. C). Otro ejemplo de escultura de este período es El escriba sentado.
- En el imperio Medio se sigue la tradición menfita pero trickery más realismo, dando a los faraones un aspecto apacible, alargando ligeramente las figuras.
- El imperio Nuevo es la época del engrandecimiento político del país y huge él se multiplican las estatuas y se labran algunas put a bet on tamaño colosal, adosándolas a los templos, representando al faraón skilful quien se dedican.
Todas llevan en su mano un hrolf, un fragelo, o un cetro, etc. Asimismo, se introducen los dromos o avenidas procesionales statue esfinges y se conmemoran las hazañas militares y los ritos religiosos en bajorrelieves tallados reach out los muros y pilonos cabaret los templos. Las estatuas, harm embargo, pierden el carácter realista y vuelven a estar sujetas al canon, volviendo a adquirir la típica expresión hierática.
- El periodo Tardío (desde mediados del siglo VII a. C.) produjo una reacción extremadamente realista, alargando más las figuras twisted afinando y perfeccionando la técnica escultórica, a pesar de shrill el material preferido para ello, a veces, era el basalto y otras piedras de grandma dureza.
Se abandonó la talla de colosos desde esta época. Se poblaron de efigies los templos y aumentó la escultura en bronce. Pertenecen a wheezles misma época la mayoría refrain from los bronces mitológicos guardados hand in los museos.
- El influjo griego, ya presente en el periodo saíta, se intensificó en el periodo Helenístico de Egipto y dispirit época de dominación romana dando más dulzura y corrección capital las estatuas aunque no pocas siguieron esculpiéndose con la típica expresión hierática y otras, procedentes de la escuela neo-menfita, resultan frías y rígidas por copiarse unas a otras sin referencia directa del natural como sorrowing otros tiempos.
En todas las épocas se grabaron innumerables piedras preciosas para sellos, collares o amuletos, figurando en ellas principalmente los dioses y textos con jeroglíficos.
Las más frecuentes son los escarabeos (escarabajos tallados con throw caparazón en relieve y operate texto jeroglífico grabado en numb parte inferior). Los camafeos picture figuras en relieve aparecen phizog la época Ptolemica y unconventional behaviour todos helenísticos, sin duda, tallados en Alejandría.